那特80后掌门吕婧：做画廊挺难顺其自然-零度新闻网

本篇文章5259字，读完约13分钟

内特是成都当代艺术界一个响亮的画廊招牌，是一个象征着远见、勇气和创新突破的品牌。自2011年7月首届展览开幕以来，内特画廊已经运营了两年多，并迅速成为中国艺术市场的一颗冉冉升起的新星。 l-art gallery，中文名称“nate”是从“lrg”音译而来，它没有其他特殊含义，但超链接“http://lai yuan . art zhon/”来自第一批操作符的名称，所有这些操作符都以“l”开头。在画廊的休息室里，纳特画廊的艺术总监吕婧向投资者介绍了画廊历时几个月的装修、画廊的创建过程以及画廊两年多的运营情况。在成都当代艺术博物馆旁边租一个500平米的展厅是吕婧在成都艺术生涯的起点，接下来的一切都是顺理成章又困难重重。 a 在我们参观的当天下午，鲁静和画廊的工作人员正在王军画廊讨论即将举行的“如何做，如何做错”新展开幕式的展览细节。谈到画廊这两年来的表现，吕婧表现出了更多的自信。“这是一个很有前途的行业，将来肯定会越来越好。这需要耐心和时间。”内特画廊(Nate Gallery)与艺术有着千丝万缕的渊源，对于画廊的主人来说，画廊不仅仅是一个简单的商业机构，更是一个承载着这位80后艺术领袖情感体验的“http://cheng zai . artzhon/”的超链接。在一次下午的谈话中，吕婧最常提到的词是“顺其自然”，就像她在微博上的签名“随波逐流”，显示了她和内特画廊的气质:自然而随意。成为一个画廊是一个机会，但这个过程感觉相当困难。首先，我想知道你为什么从事艺术画廊行业。 l:它仍然受到家庭的很大影响。此外，我在出国留学之前学习过这个领域，我更喜欢在美术馆看展览，主要是受家庭的影响。你为什么想建立自己的画廊？ t:画廊投资者是你自己吗？与其他组织有联合行动吗？不，投资者是我一个人。画廊成立之初进展顺利吗？或者你会遇到一些意想不到的困难？ l:事实上，在这个过程中，我们正在做它，调整它，并考虑如何建造这个画廊，这实际上相当困难，我认为这非常困难。因为一方面，中国当代艺术的收藏处于一个非常初级的阶段，整个生态处于一个非常初级的状态，成都与北京、上海完全不同。虽然这里有很多艺术家，但也有很多名人从这里走出来。基础是存在的，但它取决于画廊本身的定位，你想做什么样的画廊，以及你打算培养什么样的艺术收藏人才；此外，艺术品市场一直跟随大环境，这是目前非常糟糕的，它必须有影响力。因此，在过去两年做这件事的过程中，包括一些艺术家和圈子里的人，我觉得对于这个行业来说是非常困难的，因为美术馆涉及的作品是非常具体的。每年，在你自己的空房间里都会有五到六场展览，这涉及到很多问题，比如交通和印刷。另一个是出去寻找艺术家，与艺术家建立联系，包括收藏家和顾客。事实上，每个方面都涉及许多具体的事情。在成都也有推广的方法，因为成都没有专业的艺术媒体。所有专业的艺术媒体都在北京和上海，成都的大众媒体也会报道。但是，这种报道没有选择，国画也会被报道。当代人也会给你一个小报告。通过大众媒体让更多的人知道当代艺术是一件很有挑战性的事情。事实上，每个环节都是一个挑战，包括这个团队的磨合和建立。画廊以团队的磨合开始，因为画廊里的人很少。目前，我们画廊只有四名工作人员，他们每个人都在工作之外从事其他工作。 t:这个团队将来会扩张吗？ l:目前，艺术行业是非常流动的，特别是在北京，因为798有很多画廊和太多的流动的东西。成都会好一点，但是很难招到合适的人。每个人都会认为画廊开放时会很有趣，感觉很放松，感觉很高。然后当他进来的时候，他觉得事情不是他想象的那样，事情既繁琐又具体。还有很多事情需要你去思考，而不是一步一步去做。有时候做手工很难，这对你来说不是一个理想的状态。如果你觉得无聊，你会离开，去找合适的艺术。我们在找合作艺术家时特别谨慎，注意综合素质和个性。 t:告诉我们画廊目前的规模。有多少表演艺术家和合作艺术家？ l:代理艺术家并不多。就两三个艺术家而言，表演艺术家的天性要求双方付出更多的责任和精力。因此，我们在选择表演艺术家时也非常谨慎。目前，我们画廊最受欢迎的艺术家张雅通过不同渠道取得了一定的推广效果。通过我们的展览，合作艺术家可以看到来自中国西南，杭州，上海和北京的艺术家。实际上，我个人不想局限于西南地区，所以年轻的艺术家必须挖掘。一些收藏家可能更喜欢一些当地的艺术家，但我认为艺术收藏可以更开放。 t:在纳特画廊签约的艺术家都很年轻。画廊选择签约艺术家的标准是什么？通过什么渠道？我通常定期去北京、上海和杭州跑步。我通常读一些杂志，从媒体上了解一些东西。我主要通过参观一些工作室来和艺术家交流，看看他们的创作状态和个人经历。此外，我对他的作品有一些总体的判断，接触过全民，合作过一次，然后再考虑是否应该有更深层次的合作。这是一段很长的时间。一般来说，最好的艺术家一年有五到八件作品，而中国艺术家一年有三十到五十件作品。当你代表这些艺术家时，你不担心吗？输出不是衡量艺术家的标准。有些艺术家创作很快，而另一些艺术家创作不快。例如，张雅一年大约有十本，一些收藏家想收藏更多他的作品，但我们真的没有，所以我们需要等待。中国画廊和艺术家之间的合作仍然混乱。不能排除艺术家有其他销售方式，他也会把自己的作品带到其他个人或机构(销售)。如果这种合作能够得到很好的处理，该地区没有太多冲突可能是一件好事。这两个机构同时在推动一位艺术家，整合资源来推广他们可能会更好。然而，国内事务很难说清楚。中国没有健全的法律法规来限制它。因此，在我们选择艺术家的时候，我们也会考虑他们的综合素质和性格，我们仍然需要人与人之间的信任。当然，我们也想找到志同道合的人一起合作，一起成长。有人说内特画廊在吕婧的崛起主要归功于她父亲和著名策展人鲁鹏的支持。然而，显而易见的事实是，从团队建设到展览策划，再到世博会项目，鲁静一直致力于表演艺术家。有多少画廊经营者在做展览时可以和员工一起爬上爬下？ "以父亲的名义"？不，我主要靠自己当画廊。成都当代艺术馆就在隔壁。你在准备画廊的时候选择了这个地址吗？ l:当时,(成都当代)艺术博物馆比我们早两个星期开放，这恰好是空的一个空风格的房间，而且挨着(成都当代)艺术博物馆很好，就像高新区需要一些艺术一样。 t:看到你和你父亲鲁鹏在微博上有很多互动，你和你父亲在生活或艺术观念上会不会有所谓的“代沟”？因为他很忙，在成都没什么时间，所以我实际上没什么时间见他。当我遇见他时，我不时地谈论我的生活。最近画廊里有什么困难吗？有信心吗？这是更多的鼓励。当你开始做画廊的时候，鲁鹏老师会给你一些建议或帮助吗？是的，但是我更喜欢“随你便”。就我个人而言，我也想先探索一下。毕竟，我所做的实际上是相当不同的，因为我的父亲总是遵循学术路线，学术研究，写作和展览规划。他有一些实践经验可以交流和学习。然而，我们画廊一直与一些年轻画家合作，我接触的一些艺术家可能不是很清楚。事实上，具体的交流并不多。因为我告诉你这可能不合适，他认为你应该自己做。有一些事情你必须做，以了解它是否适合你目前的商业模式。此外，从传统观点来看，画廊的商业模式非常简单，商业盈利模式也非常简单，即出售艺术品以供收藏。然而，在特定的情况下，仍然有不同的策略，所以你还是要用自己的方式去做。当被问及画廊的生存压力时，吕婧回答得很轻松，无法掩饰她的无助。在她看来，最重要的是顺其自然，做好当前的工作。然而，令人欣慰的是，吕婧说，专业精神和坚持不懈是内特画廊定位画廊的一贯趋势。市场启蒙和商业创新是艺术画廊时代的两大主题。你当时为什么不考虑在北京办艺术画廊？ l:能在那里开画廊当然是件好事。因为我已经回到了成都，作为一个起点，我一定会先在成都做。这个地方是目前最合适的地方。北京和上海有很多艺术活动，气氛也不错，所以艺术市场会成熟，但整体竞争会很激烈，成本会很高。成都竞争少，成本低。你需要花更多的时间来培育这个市场，每个市场都有自己的优缺点。如果成都的画廊先慢慢建，将来在北京和上海都有一个好机会，这当然是最理想的状态。 t:美术馆的收藏家主要集中在西南部？ l:主要在西南部。目前，是要在西南地区开拓市场，重点放在这一地区，但不能局限在这一地区，否则艺术家应该通过博览会运出去。 t:世博会将如何帮助画廊的发展？ l:世博会仍然非常重要，因为它是喜欢艺术和艺术收藏的人的聚会，也是与同行交流的机会。在成都与外界接触会有一些障碍，所以出去参加“新加坡艺术登陆”博览会和台北艺术博览会。一是把画廊的品牌拿出来，把你的艺术家拿出来，让更多的外人能够了解你的艺术家；第二，你可以和其他国家的收藏家联系，建立联系，这是一个打开渠道的好平台。 t:目前，画廊里哪些价格和质量的作品更容易被收藏家接受？我们正在这里寻找好看的作品。虽然艺术品的价格是主观的、不明确的，但在中国5万英镑的价格是一个分界点。如果超过50，000，将会很困难，如果达到100，000，将会更加困难。一些收藏多年的收藏家会关注这件作品。对于大多数收藏家来说，50，000英镑是最容易进入市场的方式。 t:成都的画廊业不像上海和北京那样成熟。在目前的市场条件下，什么样的位置适合目前的画廊运营？ l:目前，我们画廊推荐的艺术家都是年轻的、有潜力的新艺术家，同时每年也推荐一些制作装置和新媒体的艺术家，因为这里的市场上艺术家很少。国内画廊既要做市场营销又要做教育，所以我们应该在这里向观众展示，让他们更多地了解当代艺术。我们主要的展览和艺术家主要是架上绘画，我们每年还推荐一两个做新媒体的艺术家。之前我们和美眉立成、仁恒地产合作过一个小活动，希望以后能和更多的品牌和机构合作，把当代艺术推广到更广的经营渠道，这也是一个更好的方式。 t:目前艺术品市场的一、二级市场严重“倒挂”，拍卖行越权，画廊行业缺乏相关部门的支持。你认为画廊行业怎么样？ l:一是看看政府的政策，比如税收，以及它对当代艺术的接受程度。拍卖行没有办法。中国人喜欢去拍卖行买东西。原因之一是他们不知道画廊做什么，或者他们认为画廊是一个非常有利可图的行业。北京和上海可能更好。在成都，你说你是做画廊的。许多人不知道画廊是做什么的。他想要的是一家卖装饰画的画店。当我刚开始做画廊的时候，我和其他人聊过一些。有一次，一个人问我你是做什么的。当我说是一个画廊时，他说，你能找个人帮我画一幅肖像吗？还有一次，一个人说，我能不能把家里的东西挂起来卖掉？会有许多不同的反应。归根结底，他不知道画廊的作用，认为画廊是一个买卖的中介，所以我认为画廊所扮演的角色需要我们正确认识。包括那些在艺术展览中心卖家具的人，一层叫做画廊，所以我经常给别人一些解释，然后我希望他们能来我们空的房间看一看，慢慢地他们会有一些了解。教育和思想传播需要时间，也需要对方的兴趣。至少他没有拒绝，他可以以相对开放的态度了解画廊，这需要双方的共同努力。文化开发商还有其他计划吗？除了简单地开一个画廊？ l:目前，中心仍然被画廊占据，这里的工作仍然很有挑战性。除了展览和艺术博览会，我正在考虑是否可以尝试与商业品牌合作，拓宽它，并与不同领域的人合作。作为当前时代画廊的商业模式，每个人都在思考如何拓宽画廊的商业模式，因为整个二级市场对一级市场的影响很大，整体环境不是很好，而且还有传统的、单一的画廊商业模式的限制，所以我认为一定要有新的东西出来，应该做什么，应该做什么是对的，这是应该尝试的。 t:明年有计划签下一位新艺术家吗？ l:明年会增加一两个艺术家，上海和重庆有几个合适的艺术家。

那特80后掌门吕婧：做画廊挺难顺其自然